non finito

Dans les peintures de Beate Bitterwolf, l’accent est mis sur la nature et le paysage lacustre local. À la frontière entre la figuration et l’abstraction, l’observation précise et le geste libre, ses tableaux aux espaces transparents déploient une aura d’espace et d’ouverture. Des interpénétrations de couleurs et de lumière, d’eau et de ciel, font naître des atmosphères fortes et des moments de rêverie. « Les images sont retravaillées, modifiées, retravaillées ou seulement achevées. Le thème « non finito » est une profession de foi en faveur du processus d’évolution dans son propre travail et de la construction de quelque chose de nouveau sur d’anciennes traces », explique l’artiste peintre pour expliquer son intention.

Dans les peintures, les dessins et les installations d’Antonio Zecca, la figure est au centre de l’intérêt artistique en tant que message de l’existence de l’homme dans le monde. Ses compositions naissent, au cours du processus de peinture, de dessin et de sculpture, d’une vision intérieure, de l’étude des souvenirs et des rêves. « Souvent, je me heurte à l’inconnu, puis commence la recherche du passé, du présent et du futur », explique Zecca. Ses figures aux couleurs vives et aux contours accentués développent une expressivité dynamique sur la surface et dans l’espace, sont chargées de symboles, font écho à l’histoire de l’art et à la mythologie, et sont aussi poétiques qu’archaïques.

Les artistes considèrent leur présentation commune à la Villa Bosch comme un processus ouvert, dans lequel les œuvres trouvent leur « achèvement » dans l’œil du spectateur.