ELEMENTAR
Dans ses dessins et ses gravures, Daniela Baumann crée, sur des feuilles de papier grand format, des mondes visuels élémentaires aux structures naturelles qui se déploient entre figuration et abstraction. Pour ses dessins à l’encre et au fusain, parfois monumentaux, elle utilise des bois trouvés qu’elle charbonne de ses propres mains et transforme en fusain. Ses linogravures aux multiples couches se développent de manière à la fois organique et expressive, oscillant entre une compression massive des formes et une dissolution fragile de celles-ci. Les matériaux naturels tels que le bois, les feuilles ou les esquisses botaniques servent d’inspiration pour la transposition sur la plaque d’impression. Baumann présente ses œuvres archaïques le plus souvent suspendues comme des installations qui occupent tout l’espace, de sorte que les créations picturales expressives acquièrent un caractère sculptural. Les dessins et les gravures parlent d’originalité et de transformation, d’énergie et de mouvement entre surface, ligne et espace, et contiennent également des moments de destruction et de croissance, de force et de fragilité. L’artiste vit et travaille à Cologne.
Dans sa série « Fake Landscape », I-Shu Chen présente des dessins et des peintures sur papier d’apparence minimaliste, qui trouvent leur origine dans le marquage des villes, des paysages et des jardins sur les cartes historiques chinoises. Des structures linéaires et des nuances de couleurs variées sur des fonds de formes différentes donnent naissance à des espaces aussi rigoureusement construits que gestuellement ouverts. Le contraste entre l’ordre géométrique clair et l’expression dynamique libre caractérise un langage pictural à la fois puissant et sensible. De nombreuses stratifications et recouvrements de couleurs, de lignes et de surfaces caractérisent le processus pictural complexe. Les œuvres semblent osciller entre la réalité et l’illusion, le naturel et l’artificiel. À l’aide de fusain, de pastel, d’acrylique et de collage de bandes adhésives, Chen crée des réinterprétations abstraites de traditions picturales orientales et d’espaces culturels conceptuels, ouvrant un dialogue entre passé et présent dans le dessin et la peinture contemporains. Originaire de Taïwan, l’artiste vit et travaille à Düsseldorf.
Vous et vos amis êtes cordialement invités au vernissage qui aura lieu le vendredi 29 mai à 19h00.
Nous serions très heureux de vous y voir nombreux.
Allocution de bienvenue : Dr Wolff Voltmer [1er président]
Discussion avec les artistes : Barbara Paul [SWR Kultur]
Comme ça ! Ou autrement ? 1200 ans de Radolfzell – Exposition Villa Bosch
Au cours de ses 1200 ans d’histoire, Radolfzell n’a cessé de se réinventer grâce à
décisions qui ont façonné sa communauté, ouvert de nouvelles voies et en ont fermé d’autres.
A l’occasion de cet anniversaire, l’exposition se penche sur l’histoire et se projette dans l’avenir.
Quelles sont les décisions historiques qui ont marqué Radolfzell et auraient-elles pu être différentes
? Quels sont les défis auxquels la ville est confrontée aujourd’hui et quelles sont les voies qu’elle empruntera
?
Sous le titre « Ainsi ! Ou autrement ? 1200 ans de Radolfzell », l’exposition s’appuie sur de telles décisions
pour montrer les passés possibles et les futurs possibles. Il en résulte
une expérience d’exposition unique qui transmet des connaissances, incite à la réflexion et favorise le dialogue social
.
La « Milchwerk » ou la « Tanke », la « Rathaus » ou le « See » – dans les salles de la Villa Bosch
, les visiteurs entrent dans des lieux familiers et les redécouvrent de manière surprenante. Que se passerait-il sur
si Radolfzell était devenue une ville universitaire ? Que se passerait-il si la ville
redevenait le site d’une caserne militaire ? Et que se passerait-il si la baisse du niveau du lac créait une liaison terrestre
vers Reichenau ?
Aux 1200 prochaines années
L’exposition se termine par une capsule temporelle. Depuis des siècles,
les hommes ont conservé des messages pour la postérité, cachés dans des pierres de fondation, des flèches d’église ou dans des greniers
. Ils contiennent des choses d’une telle importance qu’ils sont censés durer dans le temps et
ne doivent être ouverts que dans un avenir lointain.
L’exposition reprend cette tradition et pose la question suivante : que doit laisser Radolfzell à l’avenir
? Quels sont les souvenirs, les expériences et les espoirs qui méritent d’être conservés pour les générations futures
?
Les stations interactives de l’exposition permettent aux visiteurs d’exprimer leurs idées et leurs souhaits de manière ludique sur
et de participer activement à l’élaboration d’une vision pour Radolfzell sur
– à la fin, ils décident eux-mêmes de ce qui sera inclus dans la capsule temporelle et conservé jusqu’au
prochain anniversaire.
Ville et universités
L’exposition est le résultat d’une coopération entre le bureau culturel de Radolfzell, l’université
de Constance et la HTWG de Constance. Au cours du semestre d’hiver 2025/26, des étudiants des filières
Histoire, Architecture et Design de communication ont conçu l’exposition et l’ont mise en œuvre au cours du semestre d’été
.
L’exposition est le septième projet de la coopération interdisciplinaire « Mediale
Conception d’expositions », qui a toujours eu des accents innovants et a été récompensée à plusieurs reprises
.
L’exposition ouvrira ses portes le 31 juillet 2026 à la Villa Bosch et sera visible jusqu’au 15 novembre.
L’exposition se termine par la remise de la capsule temporelle scellée contenant les espoirs et les visions
des habitants de Radolfzell. Elle sera ouverte lors du prochain 1200e anniversaire en 3226 !